表演之神[娱乐圈] 第51节
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说他不好吧,其实也还行,毕竟剧本的底子是蒲松龄的,演员用的都是‘水晶’自家的,而水晶出了名的帅哥美女多。 剧本好,演员好看,那一部戏就不会难看了。 可要是说新版《聊斋》好,大家都是内行,也说不出这话来。 所以没有赞的,也没有黑的,连黑红都做不到。 “副班是演的《小谢》篇的秋容,其实演的挺不错的,就是电视剧本身的品质不高,感觉上都没有什么记忆点。”程程听说是上官静参演,特别看了《小谢》那几集。就觉得制作没舍得花钱,太粗糙了,剧本粗糙、场景粗糙、服化道也粗糙。 剧本的问题,要不是有《聊斋》的底子在那里,真是不能看了。 至于场景、服化道,则是全靠演员们的美貌支撑...上官静本人是很青春靓丽的,在娱乐圈里或许不算大美女,但说一句‘美女’不亏心。再加上是新人,很有老人没有的那种灵气,演一个美丽的女鬼是真的挺加分的。 “除了副班长的《聊斋志异》,班上还有谁演了电影电视吗?”张宇希有点儿紧张了。她就属于比较容易受周围环境影响的那种人,大家都开始拍戏了,她却没有想过这种事,这就让她有点不安了。 “那就多了,我、钱媛、许淼就不说了,其他人的话,只要签了公司的,这种事有机会都会安排起来吧。有的人没有签公司,但也演过东西了,像程程,她不就演了张原导演的新戏,都快上映了呢。” 挺多人都演了,只不过大多数还没播出。 确实很多人都演戏了,所以日常聊的话题又多了一个——正是对拍戏有瘾、跃跃欲试的时候,互相谈论对方拍的戏,以及接下来想要争取的机会,更像是一种自然而然的发展。 余萌最近被大家聊的最多的就是她的《青色天空》,因为这部戏被嘲的太厉害了。由一个做视频的大v在自己的频道发它的吐槽视频开始,很多人跟进,在网上创造出了不少内容,班上的人也看的很欢乐。 余萌对此只能自我安慰,黑红也是红,好歹比一点儿水花都没溅起要强吧。 这天声乐课,老师来之前,就有几个同学围着上官静,说新版《聊斋》的事。 “虽然只是一个单元的女主角,但这是一个很好的开始啊,说明水晶真的很看好上官你吧...之前水晶培养的女演员,不都是这样的吗?单元剧里一个单元的女主角,或者大戏里面的三番、四番,几次之后,表现不错,观众缘也可的话,就能上女主了。” 要是运气好,戏爆了,哪怕只是小火,身为女主角,也能很快起来呢。都知道的,水晶擅长古装偶像剧,而偶像剧么,只要剧爆了,男女主角都能捧出来。 说话间,见余萌她们来了,倒是没有人提《青色天空》的事。虽说网上吐槽《青色天空》的段子很多,身为《青色天空》的女主角,余萌也被广大段子手点评为‘疯癫式演技’,演个傻白甜只有傻,没有甜,这些余萌自己都顶住了。 但这不代表生活中认识的人可以随便说这个。 所谓‘打人不打脸,骂人不揭短’,除非就是有仇,不然谁会那么没眼力,上赶着得罪人? 倒是有人问了程程一句:“程程参演的《致命游戏》快要上映了吧?” 程程点点头:“七月份下旬,具体的嘛,不到最后也说不准。” 对外是有说哪一天上映的,但上映的影片临时提档,或者推后上映,都是有可能的。原因也多种多样,主要就是为了‘利益最大化’,比如说躲开同档期中某个可能会有很大竞争力的对手之类。 “到时候一定会去看的!”陈胜男一下揽住程程的腰,笑嘻嘻的:“给你贡献票房。” “贡献的票房可算不到我头上,张原导演不用说,这部戏里还有乔迪前辈、杨新泽前辈,票房不好是他们的锅,票房好也是他们的功劳。”程程笑着推了一下陈胜男的肩。 “你怎么不说还有钟斯咏呢?钟斯咏的咖位不比杨新泽大嘛?”陈胜男随口挑她。 “钟斯咏前辈她不是主角,不用扛票房啊...”对外宣传是女主角,但张原导演的戏,懂的都懂,就是镶边女主而已。 而且程程没说的是,钟斯咏也从不是票房咖...钟斯咏名气很大,是因为她成名早、演技牛、得奖多。她的作品几乎没有商业上的成功案例,其中有几部成功的,她也是特别出演的性质,本质上也不是她扛票房。 当年她主演的那些片子,经典是真的经典,票房差也是真的票房差。那个时候很多人都没看过,也就是这些年新一代渐渐成长起来了,大家的受教育程度都比较高,再看那些作品就觉得经典、高级。再加上当年看过那些作品的文艺青年变成文艺中年了,都是社会精英了——大家一起用力,钟斯咏就有了神格了。 其实很多人气和一线明星都不在一个等级的前辈,地位都是这么来的。他们现在没那么红了,业内地位却比当年最红的时候还高...都是实力和时间的双重作用。 “对了,姚思睿也演了一个戏,演女主角的弟弟,上星剧,昨晚播到第十二集 了,谁看过了?”上官静忽然提了一嘴,语气里有羡慕的感觉。 班上一半以上的人在入学之后都‘触电’了,由此可见顶级影视学院的学生是真的有机会啊!至少这样的机会是外面的人踮着脚都闻不到一点儿味儿的! 而现在‘触电’的作品陆陆续续播放,大家也很热衷于计较这些——说实在的,姚思睿的机会可能是班上所有人中最好的那一个,班上原本已经出名了的人,余萌、张子平这些人不好比的,而其他人,包括在张原导演新戏里出镜的程程,都不一定比他更好呢! 程程在张原导演的戏里就是个小小小配角,到时候电影上映,票房称霸暑期档,又和她有什么关系呢?按照大家往常的经验,说不定到时候都没人注意到她在戏里的角色呢。 唯一值得期待的是,一回生二回熟,要是程程给张原导演留下了好印象,以后有什么不大、又适合的角色,直接就找程程了。大导演就是这样,除了主角之外,很喜欢用演技有保障且不麻烦的熟人...有的时候主角也喜欢用熟人。 而大导演和大导演之间还喜欢互相用那种对方觉得好用的演员。 到时候程程就算是张原导演的班底了,如果再签个好点的公司,别人可望不可及的电影资源,她这里就比较轻松了——国内,或者说大多数国家,电影圈和电视圈之间都是有壁的,之间可以互通,但很难! 特别是一些顶级的电影项目,更是少数电影人的自留地,外人想要分一杯羹就更难了。 可是,这种对未来电影资源的期待,也就是一种期待而已,那是最好的情况。而真要想象最好的情况,如上官静,她还可以想象《聊斋》大火,自己演的《小谢》篇章,秋容一角惊艳极了,先是小火一波,然后得到赏识,立刻出演大制作女主角呢! 姚思睿的情况就不同了,就资源而论资源,算一部剧里三番或者四番的角色了——难得的不是戏份,而是他那个角色不是工具人,编剧有给这个角色开小支线,配了一个cp,这条爱情线还是很讨喜的那种。 这就很吸.粉了。 “我看了!”张宇希立刻说起:“剧情虽然是偶像剧的老套路,但拍的不功不过也挺好的...而且姚思睿演的副cp真的很可爱啊,我反而觉得比主cp那边的三角恋纠纠缠缠,要好看清爽很多。” 偶像剧的风潮来的快,两千年初从台湾传来,然后影响力持续扩大,也有几年风光。但到千禧年后第一个十年将至时,偶像剧就没有当年的辉煌盛世——一开始的时候大家真的不挑的,来一部看一部,看一部迷一部,什么霸道总裁、高冷学霸、痞子校霸等等,都在那段时间迷倒了万千少女。 而到了如今呢,偶像剧当然还是受欢迎的,但要拍得好才受欢迎,这就和其他的剧没什么不同了。 姚思睿参演的这部偶像剧,不功不过,唯一的优点是主创团队非常有耐心,是用心做了这个项目的。 不得不说,一个作品有没有诚意,观众是能感觉到的。或许说不出来有什么不同,但就是会觉得有诚意的作品更耐看。 “真的挺好的,平常不觉得姚思睿有那么可爱...”余萌也说了大实话,话里还有点儿酸溜溜的。偶像剧是很捧人的,当然,前提是剧要爆。像姚思睿这种情况,接下来再接戏就容易了,一两部戏,配角变主角,也就和她差不多了。 不只是余萌,大家或多或少都有点儿酸呢。 “是啊是啊,我参演的那部戏是网剧,制作稀烂,播出后基本没人看。” “你还播出了,我的情况更糟糕...好像没机会播出了...”一个男生露出生无可恋的表情。 每年制作的影视剧是很多的,但其中只有一半能播出,而播出的剧更是只有极少的能‘上星’——当下网络播放崛起,但还是远远不能和电视台播放相比,更不能和上星播放相比。 大家都是京影的学生,主角接不到,再次也会接一个小配角,群演(大特、小特也包含其中)是不会做的,主要是没意义。演那种角色能有什么收获?要是图钱,群演的报酬也低啊!有那功夫,去拍个平面广告、mv什么的不是简单的多。 所以大家的差距就在于剧的平台了,参演的剧可以上星,足够大家艳羡了。 上星之后还能火,更是羡慕嫉妒恨。 大家集体表示了嫉妒,就在姚思睿装傻笑的时候,声乐课的老师们来了,大家就不笑了。 是的,依旧是‘老师们’。 声台形表四大专业课,都是这样的,老师都有三个到五个之多。这样一些理论课,大家可以一起听一位老师说,而练习部分则可以四五个人由一个老师指导,效果就是小组课、小班教学的样子,比较适合表演系。 这节课是小组课,大家分了几组,都是固定的组,由各自的指导老师领走。 程程属于专业成绩好的学生,是由一个比较年轻的老师带着的,至于经验最丰富的老师,主要带班上一些老大难。 大家上声乐课还是比较放松的,哪怕是老大难们也是如此,这和声乐课的性质有关。 声台形表四大专业课,表演根本不用多说,形体和台词是表演的重要辅助,这也不必说。只有声乐,至少看上去真的和表演关系不那么大,这甚至不能用舞蹈演员往往要上音乐课来类比。 总之,大家是比较轻视声乐课的,这门课的成绩不好,也没有太多人在乎,只求能过关就是了——不过关的话,就得补考,补考还不过就得重修,大家的时间都很紧张,如非必要,肯定都不想发生那种事的。 “说真的,我真不明白为什么要上声乐课,还是专业课呢...”和程程一组的上官静声乐课成绩不差的,但她并不喜欢声乐课这么重要,占据这么多时间精力。 组里的钱媛正在唱歌,这是上一次声乐课布置的作业,老师也仔细听着,准备唱完之后给予指导。上官静就和程程、王星辰讲小话。 对于这个,程程只是笑,不说话。 真要说声乐和表演没关系,那是不能的,但要说有很大关系,关系大到声乐能列入四大专业课,那也是不能的。 早些年演员演而优则唱很常见的时候,声乐还是一门很实用的科目,大家学了是真能赚钱,学的积极性也高。这几年,歌手红了都往演员这边跑,演员最多就是唱个主题曲而已,谁还在意声乐课? 说是学声乐能帮助学生更好地控制气息,这种控制力的要求,比起正常的台词课要求更深。而且学习声乐,学会音乐的表达,也能对影视表演的表达起借鉴作用——说真的,这些理由都属于好像很有道理,但仔细一想又觉得根本说不通。 程程更愿意相信,学习声乐就是科班出身的演员的一种习惯。 习惯不好改,所以要为这种习惯找理由。而只要理由不是完全胡扯,就能一直推行了。 好多科班出身的演员,甚至是出过唱片的演员,真实情况下唱歌都是不成的(出专辑有百万修音师)。由此可以看出,科班演员大学期间的声乐课,大多也就是上了个寂寞,声乐课说是专业课,其实不受重视,实锤了。 不过程程本人的声乐课成绩是很好的,一方面是上辈子做偶像歌手,虽然是舞担,唱歌的实力却也不弱,练习生时期的高强度训练没白弄。另一方面,就是从小耳濡目染了。 外婆就是大学教唱歌的老师......真的是专业的。 程程小时候没有正经学过唱歌,但外婆偶尔教她唱个歌,就当是一种娱乐了——当玩儿一样,程程也是学了些东西的。 这辈子在京影读书,声乐课不如其他三大专业课努力,每天的固定练习都不带声乐的。但她是好学生,声乐课上的认真,老师布置的作业也从不打折扣,这样加上之前的底子,她在班上声乐就算不错了。 “...可以了,接下来程程,程程是要唱《映山红》对吗?”老师叫程程站到钢琴旁,示意她可以唱了。 “夜半三更哟——盼天明——,寒冬腊月哟——盼春风——” 程程的嗓音缺乏辨识度,但她的嗓音也没有什么硬伤。声音圆润清晰,高音并不顶高,低音并不顶低,可也算普通人中中等偏上的程度了。 经过训练之后,配合她练台词、练形体塑造出的深而有力的气息,唱《映山红》这样的优美□□,拿一个合格是不难的。甚至因为穿透力足够,听现场的外行人会觉得此人是个‘唱将’呢。 正在程程唱的时候,一位教务处的老师,带着几个人站在了门口。等到程程唱完了,那位老师和声乐老师打了个招呼,才招手叫程程出去谈事。 第61章 热潮来袭(1) 京城的初夏, 不算热,但已经有夏天的气氛了。 夏喻就在一个京城很冷僻的景点外面,坐在一家饮品小屋外, 要了一个酸奶,一边吃,一边时不时偷摸看着对面景点进进出出的人——这里人少到根本不像是京城的景点了。 较小的人流中也没有人注意到马路对面的夏喻。 甚至来饮品小屋买东西的游客, 也没有人发现国内新的‘音乐王子’(他自己是很抗拒这个土里土气的外号的)就在这里。 只能说,华夏人多,即使有再多的人了解你、崇拜你, 也有多得多的人对你一无所知。 也只能说, 夏喻的伪装挺到位的。渔夫帽一戴, 穿着宽宽大大的史努比头t恤,和灰色的居家大裤衩,没有化妆,没有助理...反而没人注意到这个呆在角落里, 因为帽子和长刘海看不清眼睛的年轻人了。 夏喻吃光了酸奶, 无聊地玩了一会儿落在桌面上的一片落叶,然后又开始吹自己的头发玩儿。 等到对面景点好不容易又有一波人来,他又看了过去——人群、马路、安静的初夏午后,他好像拥有全世界。于是灵感就像潺潺流水一样流淌,他掏出随身的巴掌大的小本子,拿一个金色的马克笔涂涂写写。 不只是写词,哼哼唱唱的,将曲也谱出来了。 大多数作曲人都要用乐器,但这也只是大多数而已。夏喻自己会好几样乐器,但他习惯作曲时不用乐器,就靠哼哼把曲写了。 “老板, 我要一个冰淇淋!”写了几行之后,夏喻心满意足了,走到饮品小屋的窗口要冰淇淋。 老板拉开冰箱让他挑,结果他一个也挑不中,站在原地就不明白要怎么做了。 江琛找到他的时候见到的就是这一幕,问他怎么了——他一个小时以前打电话联系夏喻,夏喻非常自然地告诉他,他在外面哪里哪里...江琛已经无话可说了,他都习惯夏喻一点儿意识不到自己有多红,还像素人一样生活了。 大概是夏喻这招正符合‘逆向思维’,也是奇了怪了,一向狗鼻子的娱乐记者,这会儿像是瞎了一样,愣是没人发现,如今娱乐圈的当红炸子鸡的身影轻松就可以拍到。 是的,当红炸子鸡,大约半个月前,夏喻推出了自己的第三辑。在石破天惊的第一辑,每首都王炸的第二辑之后,第三辑的夏喻不仅不见颓势,没有外界猜测的‘江郎才尽’,反而才华更盛。 听他的第三辑歌曲,每一首都如水银泻地,做到了流行乐的极致,精巧到了极点,几乎改无可改。 专辑发售半个月,销量破百万张,在这个唱片业萧条的时代,一个人实现了逆市增长的伟业。